In der Musik ist die Artikulation die Kunst des Anspielens einer Note, dass sie die Klarheit und Intensität hat, um die Musik auszudrücken, die wir spielen wollen. Technisch gesehen ist die Artikulation bei einem Streichinstrument das Streichen oder Zupfen der Seite, und mit einem Windinstrument der kombinierte Gebrauch der Zunge und der Luft. Um den Gebrauch der Artikulation zur Beherrschung zu bringen, kann es sehr vorteilhaft sein, wenn der Spieler eines Blechblasinstruments übt, den Ton mit einem einfachen Luftstrom anzuspielen. Während des Hinausströmens der Luft, kann man üben, dass die Zunge die Silbe, "Ta" oder "Da" hinter den Zähnen ausspricht, ohne den Luftfluss zu unterbrechen. Das Gefühl des Fliessens ist sehr wichtig. Eine grosse Anzahl Blechbläser spielt mit einem Gefühl, die Luft nur bis ins Instrument zu blasen und nicht durch das Instrument zu hauchen. Das verursacht einen weniger als optimalen Klang, und kann auch zu einer übermässigen Spannung in der Zunge - ohne entsprechende Stütze vom Luftfluss - führen. Diese Spannung wird die Zunge verlangsamen und "verhärten", und somit die Fähigkeit, die musikalische Ideen zu realisieren erheblich beeinträchtigen.

Versuchen wir einen Ton anzuspielen, ohne die Zunge zu gebrauchen, indem wir die Luft über die Lippen fliessen lassen und sie in Schwingung versetzen ("Buzzen"). Wenn die Note klingt, können wir ein Gefühl für die Zunge entwickeln, indem wir sie im Mund herumbewegen. Währenddessen hören wir auf die verschiedenen Änderungen in der Klangqualität. Im nächsten Schritt bewegen wir unsere Zuge zu den verschiednen Positionen, die sie braucht um die Vokalen, "A" - "E" - "I" - "O" und "U" auszusprechen. Nachdem wir dies einige male geübt haben, entspannen wir die Zunge und artikulieren wir die Silbe, "Da", die Bewegung der Zunge mit dem inneren Auge beobachtend und den Klang zuhörend. Wir sollen diese Übung in verschiednen Tempi und Luftstärken üben. Ein Metronom kann auch benützt werden, um eine weitere Dimension der Kontrolle zuzufügen. Der nächste Schritt wäre dasgleiche mit anderen Silben, wie "Ta", "Te", "Di", und "Ti", zu üben, um den Klangunterschied zu erfahren. Wenn wir gesungene Linien (cantabile) spielen, werden wir hauptsächlich die "Da"-Position der Zunge benützen wollen; allerdings ist es sehr wichtig, den Gebrauch der anderen Silben zu entwickeln. Das laute und leise Spiel erfordert eine geringfügig unterschiedliche Zungenposition in verschiednen Registern, und in der zeitgenössischen Musik müssen wir öfters bestimmte Effekte produzieren, die es notwendig machen, die Zunge auf eigenartiger Weise zu benützen.

Es kann sehr hilfreich sein, jede Phrase zuerst gebunden zu üben bevor sie artikuliert wird. Das ist nützlich, weil es uns erlaubt, den Luftfluss durch die Phrase zu üben, ohne dass komplexe Bewegungen der Zunge die Luft stört. Durch diese Art zu üben, lernen wir zu unterscheiden, welche Muskeln für die Klangerzeugung und Bindungen gebraucht werden und welche für die Artikulation. Ein sehr häufig anzutreffender Fehler ist, die Zunge als Stütze für Bindungen zu gebrauchen, anstatt die Muskeln der Lippen. Dieser Fehlgebrauch der Zunge hat nicht nur eine nachteilige Auswirkung auf die Klangqualität, sondern die Flexibilität wird auch dadurch limitiert. Eine gute Artikulation ist ein sehr entscheidender Aspekt vom Spielen irgendeines Musikinstruments und seine Entwicklung ist ein Prozess, der jahrelanges Üben voraussetzt.